音响设计师加雷斯·弗莱

另一个显著的优点是表演者库，它允许即时更改麦克风和混音设置。

“新冠疫情过后，我们注意到演员们更加关注自己的健康以及对其他演员的潜在影响。这是一个非常积极的变化，对于他们的长期福祉至关重要，尤其是在长期运行的节目中，这也有利于制作，”加雷斯说。

“《被诅咒的孩子》的演员阵容相对庞大，这意味着在任何一场演出中，平均会有大约五名演员休假、生病或受轻伤。有三到五名表演者可以扮演每个主要角色，因此能够轻松地改变麦克风设置以适应每个节目中谁扮演哪个角色是至关重要的。剧院软件使这一切成为可能，并且使我们能够快速处理其他常见问题，例如戴上和摘下帽子时改变麦克风均衡。”

剧院模式画面

制作面临的众多挑战之一是在世界各地的不同地点进行开发。由于涉及多个音频团队，雅马哈解决方案的另一个优势是用户界面的一致性。

“如果您熟悉雅马哈QL1，那么在更大的 RIVAGE PM控制界面上操作并不难，” 加雷斯说道。“当然，RIVAGE PM系统具有更多功能和更高的复杂性，但整个雅马哈系统系列之间存在基本相似之处，这为用户提供了领先优势。”

“在东京进行排练的同时，我们在墨尔本以新的单集版本重新开放演出，并在多伦多开放新制作。我们在每个国家都有当地团队负责声音管理，作为一个相对较小的设计团队，我们同时跨越了三大洲！”

因此，对于东京的RIVAGE PM5和多伦多的 RIVAGE PM7，设计和声音团队尽快跟上操作系统的步伐非常重要。

RIVAGE PM5

“雅马哈英国分公司为我和皮特·马尔金（国际声音设计助理） 提供的额外培训非常有帮助，这教会了我们很多关于如何在系统设计中利用 RIVAGE PM 额外功能的知识，” 加雷斯说道。“它还帮助皮特使用离线编辑器软件构建节目文件。然后，我们能够与声音团队分享我们所学到的知识，以及一些非常有用的 YouTube 教程，以帮助他们加快进度。”

他继续说道，“我最终在六周的时间里从墨尔本跳到多伦多再到东京，进行最后的彩排和每部作品的早期预览。皮特、大卫·托尼恩（墨尔本音响设计助理）和 威尔·皮肯斯（多伦多音响设计助理）做了出色的工作，使它们在形状截然不同的礼堂中听起来都很棒。我们还发现 RIVAGE PM StageMix iPad 应用程序对于设计团队成员在礼堂和舞台上移动以进行更改非常有用。”

RIVAGE PM 系统的另一个优势是节省硬件成本，这在当时带来的挑战不仅仅是 FoH 空间。

“我们于 2022 年中上旬将东京和多伦多的制作放在一起，当时供应链最短缺，因此很难采购到我们所需的大量设备。虽然我们能够将核心系统保持在我们想要的范围内，但我们不得不将许多已知的辅助套件替换为未知且希望等效的模型！”加雷斯说。

Bricasti Design Y7屏幕

“对我来说，调音台以前从未有过听起来不错的内置混响，但 RIVAGE PM 的 Bricasti 混响听起来很棒。我通常使用一组硬件 Lexicon 混响单元，但在听过 Bricasti 后，我很高兴更换使用它们。同时也少了一个需要担心的辅助装置！

他继续说道：“使用网络音频的复杂音响系统面临的一大挑战是，物理网络连接与音频在多个设备之间的流动方式无关，因此您无法通过查看音频的传输方式来判断发生了什么情况。系统不再在物理上连接在一起。沟通本身就很棘手，更不用说当所有内容都需要翻译成不同的语言时。我写了一份 112 页的文档来解释节目如何组合在一起，以及各种音频和控制系统如何协同工作，以帮助日本团队了解系统内发生的情况。

冗余DSP引擎DSP-RX-EX

“幸运的是，由于所有相关人员的准备工作，系统的组装过程相对顺利。与日本音响团队和租赁公司合作非常愉快，与在日本工作的唯一主要区别是通信、视频中继和所有基础设施都不是由音响部门完成的。我一直将音响和其他系统的文件分开，所以这不是问题。

“事实上，它凸显了在全球范围内工作最有趣的事情之一就是看到不同的文化如何以不同的方式应对剧场中的挑战。”

《哈利·波特与被诅咒的孩子》

日本音频团队专访

“这部《哈利·波特与被诅咒的孩子》的制作比 TBS 赤坂 ACT 剧院之前的戏剧制作需要更多的投入，因此一台 RIVAGE PM5 凭借其强大的混音能力来处理所有输入和输出非常重要，” Office Shin-On 公司的 Satoshi Tateishi 说道，他是该作品的当地副音响设计师。“只有一个混音界面节省了音响室的空间，并且更易于管理。”

日本团队的一个不同之处在于使用全数字 Dante 网络。“我们向音响设计师询问了音频流程和连接原理图，但他们没有我们习惯的那种图表。我们得到的更像是一个网络系统图，”负责构建该系统的 S.C. Alliance 公司的执行官 Hideo Sato 说道。

“除此以外，声音制作的思路和技术基本是一样的。然而，特定节目在海外剧院的放映时间通常比日本长，在日本，长期放映的作品可能只能持续一年。这部《哈利·波特与被诅咒的孩子》的演出时间会长很多，这意味着它更像是一个半永久性的装置而不是临时装置，所以我们在演出开幕前进行了几个月的安装调试，这给了我们很多时间在系统上工作。”

Hideo Sato, S.C. Alliance 公司（左）

Tateishi Satoshi, Office Shin-on 公司（中）

Shingo Mori, S.C. Alliance 公司（右）

对于RIVAGE PM5的操作，Tateishi先生赞不绝口，与加雷斯的感想相呼应。“剧院软件非常有用。这部作品有两个甚至三个不同的演员来扮演同一个角色，而且他们每次表演都可能会发生变化。通过剧院模式的演员库，您可以立即切换该角色通道上不同演员的设置。如果没有这个功能，我认为这个制作是不可能的，而且我认为剧院软件是选择 RIVAGE PM5 的重要原因。”

RIVAGE PM5的剧院模式

他继续说道，“A/B 切换是另一个不可或缺的功能。主要演员都有两个无线发射器频率。如果其中一个出现问题，A/B 会立即切换到另一个。在这部作品中，一些演员戴着麦克风潜入水中，因此经常出现问题。你能想象如果没有这个功能我们能做什么？”

Tateishi 先生指出，他想在其他作品中尝试该系统的扩展插件效果。“在剧院中，我使用很多脚式麦克风和枪式麦克风，我想使用 Dan Dugan 自动混音器和 DaNSe 自动噪声抑制功能。此外，Bricasti 混响效果听起来很棒，所以我很乐意在其他节目中使用它。”他说。

至于《哈利·波特与被诅咒的孩子》的声音，他同样高兴。“音质非常清晰，几乎没有噪音，”他说。“只需调高播放声音的 DCA，就会出现大约 60 个通道，并且总是有至少 10 个麦克风输入实时提升。即使有这么多推子，信噪比也从来不是问题。这是全数字化制作的巨大好处。”

日本制作至少将持续到 2023 年底，而且几乎肯定会持续到 2024 年，当地音响团队和 RIVAGE PM5 系统将在未来一段时间内与霍格沃茨的魔力融为一体。

“这将是一个相当漫长的过程，” Tateishi先生笑着说。“所以我买了订阅票！”