3. 广播制作可以开辟新的创意可能性

根据专家小组的意见，广播界需要的最大变化是从根本上重新思考广播公司如何处理他们的项目。xR 技术已经发展得如此之快，专家小组认为它能够创造客户可能想象的几乎任何东西。广播公司不应该再问「我们能用这项技术做什么？」，而应该考虑「我们想用这项技术做什么？」。

启动计划，想象最终目标，广播公司将为自己开辟新的创意可能性。通过像虚幻引擎这样的游戏引擎创建精心设计的、令人惊叹的世界，以及集群 disguise rx 渲染节点以提供实现这些世界的必要力量，意味着技术对于那些希望使用 xR 的人来说不再是一个障碍。唯一能阻碍的，是他们自己想象力的极限。

4. xR - 更小的场景，更大的想法

disguise 的广播产品总监 Gideon Ferber 快速指出，许多人立即将 xR 与虚拟制作同雄心勃勃的 LED 布景联系起来，如迪斯尼的《曼达洛人》中使用的布景。「重要的是要承认，场景扩展和其他 xR 技术意味着完全有可能在更小的虚拟制作场景中实现类似的想法。」Gideon 说道。

在网络研讨会的一开始，主持人 Phil Ventre 就透露了他不是在体育广播演播室，而是在 disguise 伦敦办公室的 xR 舞台上，这就展示了其实际的一面。刚才还是一个有着工业楼梯、广阔的砖墙和大量有待探索的开放式办公室，而实际上却是一个在虚幻引擎图形上运行的小型 xR 舞台。这样的展示表明，广播公司不需要一个仓库大小的空间来创造高质量的视觉效果，也能够给观众留下深刻印象。

5. 重新思考广播公司如何衡量投资回报率（ROI）

MOOV 的 Nev Appleton 明白，与传统的绿幕技术相比，建造 xR 演播室需要较高的前期成本，这让一些广播公司望而却步。然而，他认为关键是重新审视我们如何衡量投资回报。

作为一项长期投资，xR 演播室提供了比绿幕技术更多的潜在节约。在许多情况下，所需的后期制作工作量被削减到使用绿幕制作的成本的一小部分，绝大多数的视觉效果都是实时实现的 —— 要么在主持人身后的屏幕上，要么使用 AR 技术的叠加。

White Light 的 Andy Hook 也是赞叹于 xR 演播室所提供的灵活性 —— 使广播公司能够在不同的产品之间进行切换，只需按下一个按钮，就能带来完全不同的场景。

显然，xR 正在颠覆传统的广播世界。除了为广播公司提供灵活性和宏大的创意愿景外，它还为元宇宙和未来的观众参与方式提供了一个重要的切入点。

Nick Rivero 认为，在谈到 xR 的潜力时，我们只是看到了冰山一角。「技术，日趋成熟，只是隐匿在幕后。」他说，「现在的界限是由内容和叙述设定的。我认为真正令人兴奋的是，它使我们能够开始讲述令人难以置信的故事。我坚信不疑地认为它正在为未来铺平道路。」

关于 disguise

disguise 是创意人员和技术专家进行想象、创造和传递壮观视觉体验的平台。其屡获殊荣的扩展现实（xR）解决方案在过去一年中为 Katy Perry（凯蒂·佩里）和 Billie Eilis（比莉·艾利什）等音乐艺术家、SAP（思爱普）和 Siemens（西门子）等企业、The University of Michigan（密歇根大学）等教育机构、MTV Video Music Awards（MTV 音乐录影带奖）和 America’s Got Talent（美国达人秀）等广播电视节目、Nike（耐克）和 Under Armour（安德玛） 等商业品牌，以及 40 多个国家的现场虚拟制作提供支持。

随着全球合作伙伴网络的不断扩大，并与世界上最有才华的视觉设计师和技术团队在现场活动、电视广播、电影、巡回音乐会、剧院、固定装置以及企业和娱乐活动中合作，disguise 正在建立下一代协作工具，帮助艺术家和技术专家实现他们的愿景。

被评为《金融时报》2021 年增长最快的 1000 家企业之一的 disguise 最近宣布了来自投资公司 Carlyle Group（凯雷投资集团）新的多数支持，Epic Games 持有少数股份。
欲了解更多信息，请访问 www.disguise.one