数据显示，购物中心的建设速度远远超过公立文化设施建设速度。在需求持续快速增长下，公立文化设施面临供不应求。购物中心凭借地理位置、消费便利性、体量供给充足、投融资方式多样等优势，将逐步成为公立文化设施的有益补充，承载和展现更多艺术给广大消费者。

2　艺术主题业态在一线城市购物中心，占比已上升到3%

　　目前，一线城市中艺术主题业态在购物中心占比已上升到3%，成为购物中心吸引客流的特色之一，虽然绝对占比低，但是相对增速迅猛，正处于快速发展期。

3　演出租金收益高于购物中心首层租金近2-3倍

　　艺术演出租金收益不菲，甚至高于一线城市购物中心首层租金2-3倍。同时，艺术演出还为购物中心商家创造了品牌宣传及产品展示的机会，在获取双重租金收益的同时，也成为了商家青睐的推广平台之一。
　　从短期演出成本来看，艺术团体的演出及运营成本平均为160-180万元，购物中心邀请一支小型室内乐团演出及运营成本平均达10-30万元/场。

4 　衍生品收入占43%，超过门票收入

　　门票收入、衍生品以及企业赞助是艺术演出的主要收入来源，其中衍生品收入最高，占比达43%，超过门票收入。衍生品包含零售纪念品、以咖啡为主的艺术主题简餐等。

5　音乐剧、儿童剧、旅游演出增长快速，未来家庭剧将成为演出行业重点

　　2015年全国商业演出16.6万场，较2014年增长12.5%；票房收入111亿元，较2014年增长13.4%，且票房收入首过百亿元大关；商业演出观众人数突破1亿人次，较2014年增长18.3%，达历年最高。

　　其中，音乐剧市场受《歌剧魅影》、《人鬼情未了》等原版引进剧目影响，市场票房增长比例达44%，是各细分市场中增长速度最快的；此外，由于亲子体验热和旅游消费需求的增加，带动了儿童剧、旅游演出市场的快速增长，比例分别为11%、32%。

6　演艺资源跨界整合发展，大演艺生态正逐步形成

　　2015年全国演出票务机构多达300多家，演艺融资额超100亿元，票务机构不断拓展产业链，布局演艺产业上下游，或投资舞台剧、参与IP 开发，或投资运营剧院、布局线下渠道，逐渐从演出市场中的“中介”转变为强势力量。
　　在资本的助力下，演艺企业依托优质内容资源正在加速产业拓展，向娱乐化的方向发展：一方面向影视、电视等领域进军，另一方面借力互联网挖掘演艺内容的潜在价值，而演艺集聚区通过整合行业资源，正形成区域发展生态。

7　演出市场逐步走向专业化和精细化

　　随着中国演艺产业的日益成熟，观众需求开始走向细分化，中国市场上开始出现了针对特定人群的演出，如《盗墓笔记》、《仙剑奇侠传》等主打粉丝群体IP戏剧，针对选秀迷的《中国好声音》百城百场演唱会等。

　　演艺与地产、旅游、高科技等领域融合加快，往纵深方向发展
　　随着体验经济大行其道，极富眼球效应的文艺演出舞台正在被商业地产商所重视，演出功能成为地产开发功能定位的组成部分。消费者也期待在购物中心、主题公园等地看到更多的文艺演出场馆及精彩剧目，以文艺演出场馆为主力店的文化综合体也开始浮现。

8　购物中心拓展文化消费链条，“吃喝玩乐一站式“

　　近年来大型一站式购物中心非常受欢迎，因其“吃喝玩乐一站式”的理念满足了人们“一次出行，一次解决”的心理。更多家庭会选择离家近的购物中心内的兴趣班和教育机构，既方便生活消费又寓教于乐。购物中心也紧紧抓住艺术教育的机遇，联合文化公司进行消费群体培养。

9　购物中心与剧场建设完美结合，为消费者解开舞台神秘面纱

　　如今，单一的购票观剧已不能满足现代人群的文化需求，打破边界方能为消费者提供全面优质的服务。将文化产业与商业地产相融合，最大的创意火花就是打造接地气的视听盛宴。熙攘的购物中心为表演带来人气，直接广泛地传递作品理念。进入商场的表演也以其精彩的环节聚拢人流，给消费者切身的文艺体验，并为购物中心树立极佳的文艺形象。

10　购物中心拓展文化消费链条，引入剧场建设案例